مطالب آموزشی

آموزش نکات حرفه ای عکاسی با دوربین

نکات حرفه ای عکاسی

آموزش نکات حرفه ای عکاسی با دوربین

در این مقاله با نکات حرفه ای عکاسی آشنا می شویم. همچنین برخی از نکات کاربردی و ترفند های عکاسی را نیز یاد میگیریم.

درباره انواع مختلف سرعت‌های شاتر، مقادیر مختلف ISO، روش‌های عکاسی در شب، فنون نورپردازی در محیط‌های متفاوت و حتی استفاده از فیلترهایی مانند فیلتر پلاریزه و مزایای استفاده از آنها صحبت میکنیم. با مطالعه این 10 تکنیک، قادر خواهیم بود به دنیای عکاسی حرفه‌ای وارد شویم.

 

جلوگیری از لرزش دوربین هنگام عکاسی

 

جلوگیری از لرزش دوربین

 

یکی از نکات حرفه ای عکاسی جلوگیری از لرزش دوربین عکاسی است. لرزش دوربین می‌تواند باعث تار شدن عکس‌ها شود و تمام زحمات عکاس را به هدر بدهد. در اینجا، می‌خواهیم چند راهکار برای جلوگیری از لرزش دوربین را معرفی کنیم.

ابتدا، باید روش صحیح در دستگیره دوربین را یاد بگیرید. هنگام نگه داشتن دوربین، از هر دو دست خود استفاده کنید؛ یک دست را در اطراف بدنه دوربین و دست دیگر را در اطراف لنز قرار دهید. همچنین، برای ایمنی بیشتر و جلوگیری از افتادن دوربین، بهتر است دوربین را به نزدیکی بدن خود نگه دارید.

در صورتی که شما سه‌پایه دوربین ندارید و می‌خواهید دستی دوربین را نگه دارید و عکس بگیرید، باید از سرعت شاتری استفاده کنید که برای فاصله کانونی لنز شما مناسب باشد.

زمانی که سرعت شاتر بسیار کم باشد، هر حرکت ناخواسته‌ای باعث می‌شود که عکس به صورت کلی تار شود. با یک اصول ساده می‌توان فهمید که برای کاهش تاری در عکس‌ها، باید با یک سرعت شاتری عکاسی کنید که بیشتر از برابر عکس‌برداری (فاصله کانونی لنز) باشد. رابطه بین فاصله کانونی و سرعت شاتر به صورت زیر است:

1 / فاصله کانونی (به میلی‌متر) = حداقل سرعت شاتر (به ثانیه)

برای مثال، اگر از یک لنز ۱۰۰ میلی‌متری (با فاصله کانونی ۱۰۰) استفاده می‌کنید، سرعت شاتر نباید کمتر از ۱/۱۰۰ ثانیه باشد.

با این حال، اگر امکانش برای شما وجود دارد، استفاده از سه‌پایه دوربین یا مونوپاد را توصیه می‌کنیم.

 

استفاده از مثلث نوردهی (Exposure Triangle)

 

مثلث نوردهی

 

از دیگر نکات حرفه ای عکاسی می توان به سه عامل اصلی دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو (ISO) اشاره کرد. این سه عامل با یکدیگر در ارتباط هستند و باید بتوانید این ارتباط را فهمیده و به درستی تنظیم کنید. در ادامه به شرح هر یک از این عوامل می‌پردازیم:

  1. دیافراگم (Aperture):
    دیافراگم میزان نوری است که به داخل دوربین وارد می‌شود. این عامل توسط اعداد f-stop نمایش داده می‌شود. اعداد کوچک f-stop (مانند f/1.8) به معنی باز شدن بیشتر دیافراگم و ورود نور بیشتر است. در حالی که اعداد بزرگ f-stop (مانند f/16) به معنی بسته شدن دیافراگم و ورود نور کمتر است. باز شدن دیافراگم منجر به کاهش عمق میدان می‌شود، در حالی که بسته شدن دیافراگم منجر به افزایش عمق میدان می‌شود.
  2. سرعت شاتر (Shutter Speed):
    سرعت شاتر مدت زمانی است که شاتر دوربین باز است و نور وارد حسگر می‌شود. سرعت شاتر به ثانیه نمایش داده می شود، مانند 1/1000 ثانیه یا 1/30 ثانیه. سرعت شاتر برای تعیین میزان تاری یا شفافیت عکس تأثیرگذار است. سرعت شاتر سریع (مانند 1/1000 ثانیه) باعث اجتناب از لرزش دوربین و تصویری شفاف و تمیز می‌شود، در حالی که سرعت شاتر کند (مانند 1/30 ثانیه) می‌تواند لرزش دوربین و تاری تصویر را ایجاد کند.
  3. ایزو (ISO):
    مقدار ایزو نشان‌دهنده حساسیت حسگر دوربین به نور است. مقادیر ایزو شامل عددهای مانند 100، 200، 400 و غیره هستند. افزایش مقدار ایزو منجر به افزایش حساسیت حسگر به نور می‌شود، اما همچنین باعث افزایش نویز در تصویر می‌شود. بنابراین، در صورت امکان، بهتر است ایزو را در مقادیر پایین نگه داشته و برای کاهش نوردهی از دیافراگم و سرعت شاتر استفاده کنید.

بهترین راه برای یادگیری تنظیمات دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو، تمرین است. با امتحان کردن تنظیمات مختلف و مشاهده نتایج، به تجربه و آشنایی بیشتری با این عوامل خواهید رسید.

 

استفاده از فیلتر پلاریزه

 

عکس با فیلتر پلاریزه

 

اگر تنها قادرید یک فیلتر برای لنز دوربینتان تهیه کنید، بهتر است یک فیلتر پلاریزه خریداری کنید. ما به شما فیلترهای پلاریزه دایره‌ای را توصیه می‌کنیم، زیرا این فیلترها به دوربین اجازه می‌دهند از نورسنجی TTL (از طریق لنز) برای استفاده از نوردهی خودکار بهره‌برداری کند. فیلترهای پلاریزه باعث کاهش بازتاب از سطح آب، فلز و شیشه می‌شوند. این فیلترها رنگ آسمان و برگ‌های درختان را بهبود می‌بخشند و باعث می‌شوند عکس‌های شما بسیار جذابتر شوند. علاوه بر این، فیلترهای پلاریزه از لنز دوربین شما نیز محافظت می‌کنند.

 

ایجاد حس عمق در تصاویر

 

ایجاد حس عمق در تصاویر

 

وقتی به عکاسی منظره می‌پردازید، خلق احساس عمق در تصاویر باعث می‌شود عکس‌های شما بسیار جذاب تر به نظر بیایند و بیننده حس کند که در آن مکان حضور دارد. برای گرفتن عکس‌های پانوراما، از یک لنز گسترده استفاده کنید. همچنین برای دستیابی به تمامیت و وضوح در پیش زمینه و پس زمینه این نوع عکس‌ها، از یک عدد دیافراگم بزرگ مانند f/16 یا بزرگتر استفاده کنید. قرار دادن یک سوژه یا شخص در پیش زمینه عکس به شما کمک می‌کند تا حس مقیاس در تصاویر ایجاد کنید و به این ترتیب فاصله بزرگی که بین سوژه و منظره وجود دارد را به تصویر بکشید.

همچنین، اگر شما قصد دارید در فضای داخلی عکاسی کنید، استفاده از پس‌زمینه‌ها و تجهیزات عکاسی مانند بک‌دراپ و فون عکاسی به جلب جذابیت تصویر کمک می‌کند.

در زمان استفاده از سرعت‌های شاتر پایین، باید دست خود را ثابت نگه دارید تا عکس‌های شما پرتوان باشند و از حالت مات شدن جلوه‌ای نداشته باشند. بهتر است اگر امکانش وجود دارد از یک ترایپود (سه‌پایه دوربین) استفاده کنید تا این مشکل را حل کنید.

 

استفاده از پس زمینه های ساده در عکاسی

 

استفاده از پس زمینه های ساده در عکاسی

 

رویکرد ساده در عکاسی دیجیتال به طور عمومی می‌تواند روشی بهتر باشد. شما باید تصمیم بگیرید که چه عناصری در تصویرتان حضور داشته باشند و چه عناصری حذف شوند.

در صورت امکان، برای عکس‌های خود یک پس‌زمینه ساده را انتخاب کنید. مثلاً می‌توانید از رنگهای خنثی مانند خاکستری و کرمی یا الگوهای ساده به عنوان پس‌زمینه استفاده کنید. با انجام این کار، توجه بیننده را به نقطه‌ی اصلی تصویر جلب می‌کنید و نه به ساختمان‌های عجیب و غریب یا رنگهای تند و غیرمعمول در پس‌زمینه عکس. انتخاب پس‌زمینه ساده برای عکس، به ویژه در صورتی که مدل خارج از مرکز تصویر قرار گرفته است، بسیار حائز اهمیت است.

 

عدم استفاده از فلاش داخلی دوربین

 

عدم استفاده از فلاش داخلی دوربین

 

استفاده از فلاش داخلی دوربین ممکن است عکس‌های شما را غیرطبیعی و زننده به نظر بیاورد، به ویژه در عکس‌های پرتره در فضای بسته. برای عکاسی در فضای بسته بدون استفاده از فلاش، راه‌های مختلفی وجود دارد. یکی از روش‌های معمول به شرح زیر است:

  1. تنظیمات ISO: مقدار ISO را بین 800 تا 1600 تنظیم کنید. این باعث افزایش حساسیت سنسور دوربین به نور می‌شود و شما می‌توانید سرعت شاتر بالاتری را انتخاب کنید.
  2. دیافراگم: از بازترین دیافراگم ممکن برای دوربین خود استفاده کنید. این کار باعث می‌شود نور بیشتری به سنسور دوربین برسد و شما پس‌زمینه‌ای تار و مبهم در عکس داشته باشید. این موضوع می‌تواند به ایجاد جلوه‌ای زیبا در عکس کمک کند.
  3. استفاده از سه‌پایه یا لرزشگیر: استفاده از یک سه‌پایه عکاسی یا لنز دارای لرزشگیر (Image Stabilization) می‌تواند به شما کمک کند تا از تاری عکس جلوگیری کنید. با استفاده از سه‌پایه، دوربین ثابت می‌ماند و عکس با کیفیت‌تری بدون لرزش گرفته می‌شود.

در صورتی که استفاده از فلاش ضروری است، می‌توانید از فلاش‌های بیرونی با سر چرخان استفاده کنید. با چرخاندن سر فلاش به سمت سقف یا سایر سطوح مناسب، می‌توانید نور را به صورت غیرمستقیم و ترکیبی روی سوژه تابانده و از نور مستقیم و سفیدکننده جلوگیری کنید.

 

انتخاب ایزو مناسب

 

ایزو در دوربین

 

تنظیمات ISO مشخص می‌کند که دوربین شما چقدر به نور حساس است. مقدار ISO را بر اساس شرایط نوری محیط انتخاب می‌کنیم. در شرایط تاریک، می‌توانید مقادیر بالای ISO را انتخاب کنید، مثلا 400 تا 3200. با افزایش ISO، دوربین به نور حساس‌تر می‌شود و نور بیشتری وارد دوربین می‌شود، که به شما امکان می‌دهد از تاری عکس جلوگیری کنید. در روزهای آفتابی، می‌توانید مقدار ISO را 100 تنظیم کنید یا از حالت خودکار استفاده کنید، زیرا در این شرایط نور محیط به میزان کافی وجود دارد.

به عنوان یک نکته مهم، باید به این نکته توجه داشت که افزایش ISO همراه با افزایش نویز در تصاویر می‌باشد. بنابراین، باید توازنی بین مقدار ISO و کیفیت تصویر مورد نظر داشته باشید. در دوربین‌های پیشرفته، امکاناتی مانند کنترل نویز و پردازش تصویر پس از گرفتن آن، می‌توانند به شما کمک کنند تا تصاویر با کیفیت بهتری را با مقادیر ISO بالا بدست آورید.

 

استفاده از تکنیک پنینگ هنگام عکاسی از سوژه های متحرک

 

تکنیک پنینگ در عکاسی

 

تکنیک پنینگ (Panning) یک روش عکاسی است که به شما امکان می‌دهد سوژه در حال حرکت را به صورت واضح و با زمینه مات و تار عکس بگیرید. استفاده از این تکنیک می‌تواند به تصاویر شما حس حرکت و دینامیک بیشتری بدهد. نکات زیر را در نظر بگیرید:

  1. انتخاب سرعت شاتر: سرعت شاتر را حدوداً دو stop پایین‌تر از سرعت شاتر معمولی در نظر بگیرید. برای مثال، اگر سرعت شاتر معمولی برای شما 1/250 ثانیه است، سرعت 1/60 ثانیه را انتخاب کنید. این کار باعث ایجاد تاری خطوط پس زمینه و تمرکز بر سوژه در حال حرکت می‌شود.
  2. حرکت دوربین: دوربین خود را در جهت حرکت سوژه قرار دهید و همزمان با حرکت سوژه، دوربین را به همان سرعت و در همان جهت حرکت بچرخانید. این کار به شما اجازه می‌دهد تا سوژه را به صورت واضح در حال حرکت و با زمینه تار عکس بگیرید.
  3. استفاده از سه‌پایه یا مونوپاد: برای جلوگیری از لرزش دوربین و به دست آوردن تصاویر شارپ‌تر، استفاده از سه‌پایه دوربین یا مونوپاد توصیه می‌شود. با قرار دادن دوربین بر روی سه‌پایه یا مونوپاد، استحکام و پایداری بیشتری برای دوربین فراهم می‌شود.

با ترکیب این موارد و تمرین کردن تکنیک پنینگ، به تدریج می‌توانید عکس‌هایی با جلوه حرکت و زمینه تار و زیبا بگیرید. حوصله و تمرین در این تکنیک نیز موجب بهبود عکس‌های شما خواهد شد.

 

عکاسی با سرعت های شاتر مختلف

 

سرعت شاترهای مختلف

 

با امتحان کردن سرعت‌های شاتر مختلف، می‌توانید نتایج جالب و متنوعی در عکس‌های خود به دست آورید. همچنین، استفاده از سه پایه در عکاسی هنگام شب بسیار مهم است زیرا باعث جلوگیری از لرزش دوربین و عکس‌های شارپتر می‌شود.

به عنوان یک نکته تکمیلی، هنگام استفاده از سرعت‌های پایین شاتر، می‌توانید از تایمر دوربین استفاده کنید. با تنظیم تایمر، می‌توانید زمان لرزش دست را بین زمانی که دکمه شاتر را فشار می دهید و زمانی که عکس را میگیرید، کاهش دهید. این کار به شما کمک می‌کند تا عکس‌هایی با کیفیت‌تر و بدون لرزش دست بگیرید.

همچنین، امتحان کردن ترکیب بندی‌های مختلف با سوژه‌های متحرک و پس‌زمینه‌های مختلف نیز بسیار جالب است و می‌تواند به خلاقیت و تنوع در عکس‌های شما افزوده شود. با امتحان و تجربه کردن مختلف ترکیب بندی‌ها و سرعت‌های شاتر، می‌توانید نتایج متنوع و جذابی را به دست آورید.

استفاده از سه پایه، مونوپاد یا حتی استوانه دوربین (Camera Stabilizer) می‌تواند به شما کمک کند تا لرزش دست را کاهش دهید و عکس‌های با کیفیت‌تری بگیرید.

پیشنهاد می‌کنم این تکنیک‌ها را در عکاسی خود امتحان کنید و با تجربه و تمرین، به نتایج دلخواهتان برسید.

 

استفاده از قانون یک سوم در عکاسی

 

 قانون یک سوم در عکاسی

 

قانون یک سوم در واقع یکی از قوانین ترکیب بندی مهم در عکاسی است و باعث می‌شود تصاویر شما جذاب تر و متعادل تر بنظر برسند. سوژه یا نقطه کانونی را در یکی از نقاط تقاطع خطوط فرضی قرار دهیذ تا تصاویر به صورت تعادلی و جذاب تر ظاهر شوند.

مهم است که توجه داشته باشید که قانون یک سوم فقط یک راهنمایی است و در برخی موارد ممکن است نیاز باشد از این قانون پیروی نکنید تا ترکیب بندی دیگری را اعمال کنید. همیشه به خلاقیت و ذوق خود اعتماد کنید و از ترکیب بندی‌های مختلف برای ایجاد تصاویر منحصر به فرد استفاده کنید.

به همین دلیل، تجربه کردن با قوانین ترکیب بندی مختلف و آزمایش با ترکیب‌های مختلف به شما کمک می‌کند تا عکس‌های خلاقانه‌تری بگیرید و به نتایج بیشتری دست یابید.

 

بازگشت به لیست

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *